论戴望舒早期诗观的转变 戴望舒诗风的转变

　　戴望舒（1905-1950）是我国现代诗坛上一位引人注目的诗人。他以一首《雨巷》闻名于诗坛，从此便被冠以“雨巷诗人”。这首诗可称为戴望舒的成名之作，历来广为传诵。然而，当诗人一九三二年赴法国前编诗集《望舒草》时，恰恰把这首给世人带来盛誉的诗剔除了，却保留了前一部诗集《我底记忆》中第三辑里以《我底记忆》为代表的七首诗。《雨巷》与《我底记忆》两首其早期最具代表性的诗作虽共同编入他的第一部诗集，但从其后来在《望舒草》中的取舍来看，这两首诗表现了诗人不同的诗歌审美观念。从《雨巷》到《我底记忆》，诗人早期的诗歌观念发生了一次较大的转变。

　　《雨巷》一诗作于一九二七年春夏之交，诗人此时年仅二十二岁。在此前的两年里，戴望舒曾先后在上海震旦大学法文特别班及法科求学，课余曾译过法国前期象征派诗人魏尔伦、波特莱尔的诗。他在创作《雨巷》时，主要受了魏尔伦注重音乐性的诗论的影响。魏尔伦曾主张“万般事物中，音乐位居第一”。此外，在戴望舒开始诗歌创作之时，自由诗派的诗歌由于艺术锤炼不够，在诗坛上的影响逐渐减少，格律诗派日渐鼎盛。诗人以其对自由派诗歌缺陷的洞悉和对诗艺的锐意追求，很自然地接受了格律派的某些影响。杜衡在《望舒草・序》中就指出戴望舒作诗“追求着音律的美，努力使新诗成为跟旧诗一样地可‘吟’的东西，押韵是当然的，甚至还讲究平仄声”。这首被叶圣陶誉为“替新诗底音节开了一个新的纪元”的《雨巷》代表着他对新诗音乐美的追求达到了高峰，可见其早期在诗的形式上追求古典诗词般的格律、平仄、音韵等音乐性的东西是他当时诗歌创作的明显倾向。

　　&ldqu ……此处隐藏3979个字…… 点的选择合脚的鞋子，但是智者却为自己制最合自己的脚的鞋子。”他认识到“诗情是千变万化的”，那么诗歌的体式绝不可能是固定的，不能用“仅仅几套的形式和韵律”去“衣敝”那丰富而变化着的诗情、诗意。再看《我底记忆》一诗，全用口语，句子长短不一，每节行数有多有少，呈现出口语的本色美，少了诗歌的音乐性，表现出了对诗的散文美的追求。可见诗人走出了《雨巷》的整齐的韵律和形式，走向了能充分表达“诗情”的自由天地。

　　《我底记忆》虽不能说已经臻于戴望舒的诗歌最高境地，但在其诗歌创造之路上具有里程碑的意义，这也是他以后的诗歌创作所一直坚持的。从写作《我底记忆》一诗起，诗人逐步摆脱了法国早期象征主义诗风及当时格律诗派的影响，重新审视了诗的音乐性，跳出了整齐的韵律和形式的樊篱，开始了对“诗情”的追寻与探索，在新诗的自由化之路上昂首前行，最终成为现代诗坛中一位现代派的主将。

　　参考文献：

　　1、梁仁主编戴望舒诗全编[C]杭州：浙江文艺出版社1989。

　　2、潘颂德中国现代诗论40家[M]重庆：重庆出版社1991。

　　3、龙泉明中国新诗流变论[M]北京：人民文学出版社1999。

　　4、龙泉明、邹建军现代诗学[M]长沙：湖南人民出版社2000。

　　5、杨四平20世纪中国新诗主流[M]合肥：安徽教育出版社2004。

　　廖传文，武汉科技大学中南分校中文系教师。