刘孝绰彭城人本名冉_彭城刘孝绰家族与齐梁诗歌格律化走向

　　一、诗歌格律化的缘起　　诗歌的格律化，起自古人对“四声”的发现，据《南史·周颐传》记载，“(颐)始著《四声切韵》行于时”。《南史·沈约传》曰，“约又撰《四声谱》，以为‘在昔词人累千载而不悟，而独得胸衿，穷其妙旨’。自谓入神之作”。而据《文镜秘府论·四声论》载：“宋末以来，始有四声之目。沈氏乃著其谱论，云起自周颙。”根据以上三条材料，“四声”之论，起自周颐，而沈约总其成。

　　沈约、谢胱、王融等诗人依据“四声”进行诗歌创作，创造了所谓“永明体”，《南齐书·陆厥传》曰：“永明末，盛为文章。吴兴沈约、陈郡谢胱、琅邪王融以气类相推毂。汝南周颐善识声韵，约等文皆用宫商，以平上去人为四声，以此制韵，不可增减，世呼为‘永明体’。”“永明体”有着诸多特点，如篇幅由长趋短，用事讲求自然，音调要求和谐，语言追求流畅，诗风圆美流转，意境柔美精巧，而其对诗歌格律化影响最重要的是其讲求音调和谐相对。正如沈约《宋书·谢灵运传论》中说：“夫五色相宣，八音协畅，由乎玄黄律吕，各适物宜。欲使宫羽相变，低昂互节，若前有浮声，则后须切响。一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异。达此妙旨，始可言文。”沈约的意思，是要求在诗歌创作时，“四声”即平、上、去、人四种声调在一句和一联中间隔相用，形成错综变化、不相雷同而又音韵和谐的声调。胡大雷先生即是这样认为，“‘永明体’的规则并不等同于‘平仄’规则”，“永明体崇尚平、上、去、入四声具备的句子，并有一定规则”，“律化确实是‘永明体’发展到最后的结果”，“但平仄却不是‘永明体’当时的情况”。而且 ……此处隐藏2836个字…… .44％，而联间不粘数即对数共60联，所占比重为55.56％，就是说联间粘数已接近一半的比例。

　　表二是“永明体”代表作家谢脁新体诗的各项数据统计表，在齐梁时期，谢氏家族的成员只有谢胱写过新体诗，在家族中可谓一枝独秀，但单独的一个人无以支撑起整个家族的诗文创作，从格律的发展趋势来讲，谢氏家族文学在齐梁的衰败无可争议地凸显出来。

　　通过与刘氏家族诗人群的对比，可以得出以下结论：第一，谢胱有新体诗28首，比刘氏家族诗人群要多，这应当与谢脁作为“永明体”著名诗人，受到后世的褒扬因而其作品保存下来较多相关；第二，谢胱虽一人独有新体诗28首，但其中粘式律竞无一首，其粘对律也只有18首，占总体的64.29％，与刘氏家族诗人群粘式律与粘对律之和占总体的86.96％相差甚远；第三，从联间粘数比来看，谢脁只有24.42％，还占不到总数的四分之一，与刘氏家族诗人群的44.44％相比差距也颇大。

　　当然，谢胱是齐“永明体”的创始人和代表作家，其对新体诗的发轫之功不可小觑，我们当然也不能以成熟的唐律来要求谢胱，而要以客观公正的态度来评价其诗歌的地位。即使如此，我们也要承认梁代刘氏家族诗人群在古典诗歌格律化的进程中，接过了历史的接力棒，更典型地代表诗歌格律化前进的方向，从以上数据看这一点应当是无可置疑的。